
北海道札幌市のサロン『sica』では、「部活のようにクリエーションに取り組む文化」が育まれている。その背景にあるのは、サロンに根付く、いかなるチャレンジも尊重するという価値観だ。では、どのような経緯でこうした環境へと至ったのか。代表・東 隼弥さんとマネージャー・村井優紀さんに伺う。
sica
シカ
所在地 :北海道札幌市中央区南2条西5-6-1 2F・B1F
設立年 :2022年
スタッフ数:15人(スタイリスト9人、アシスタント6人)
セット面 :10面(2F)、9面(B1F)


2025年に地下フロアをオープンし、2フロア体制となった。地下1階は東さんと村井さんが、2階は20代のスタイリストたちが中心となって運営。撮影スペースは地下1階に設けられている。
2022年に産声を上げた『sica』は、美容専門学校からの友人である東さんと村井さんを中心とした4人体制でスタートした。独立前からコンテストに取り組んでいたこともあり、当初からサロンとして、クリエーション活動に臨むつもりだったと東さんは言う。
「コンテストは多くを学べる場です。似合わせや質感づくりなど、初めはイメージ通りに表現できませんが、だからこそおのずと研究するようになります。そしてそれはサロンワークへ還元され、また、皆で部活感覚で取り組むことで、チームの力を高められると考えました」
村井さんも、「賞金がもらえる」と冗談めかしつつ、「普段の仕事では提案しないデザインに挑戦することで、引き出しが増える」と、その意義を語る。
オープン初年、東さんがメーカー主催の大規模なコンテストでファイナリストに選出されたことが推進力となり、サロン全体のクリエーションへの意欲もさらに高まった。しかし、スタッフ数が増えるに伴い、熱量の差も顕在化していく。


普段は営業終了後に、店内に設けた撮影スペースで作品撮りを行っている。シャッターを切るのは“美容師フォトグラファー”でもあるマネージャー・村井さんだ。スタジオ代や撮影料などクリエーション活動に付き物の金銭的負担を抑え、「新卒アシスタントでも始められる入り口の広さ」をつくっている。
「自由参加ではありましたが、僕たちがどんどんコンテストに出るので、強制する雰囲気があったんだと思います」と村井さんは振り返る。一部のスタッフからはっきりと「やりたくない」と声が挙がったこともあり、クリエーション活動を希望制へと転換。そして、現在もサロンとして大切にしている「チャレンジに優劣はない」という価値観が生まれたのだと東さんは語る。
「当時は僕も“クリエーションに取り組む=正しい”と考えていました。しかし今は、撮影で新たな表現に挑むことも、スタッフのマネジメントや普段の営業に尽力することも、“トライする”という意味で差はないと捉えています。やはり撮影チームだけに団結力があってもサロンにとっては不十分ですから、普段のチーム力を重視するようになりました」
現在『sica』では、半数のスタッフがコンテストをメインにクリエーション活動へ注力しているが、もう半数のスタッフも自主的にサポートに回るなど、良好な関係性が築かれている。また年間を通して見れば、ほぼ全員が何かしらのコンテストにエントリーしており、柔軟に取り組める風土がうかがえる。


出店以来、サロンのシーズンビジュアルは東さんと村井さんを中心に制作してきたが、2025年に地下フロアを増床したタイミングに変化が起きた。2階フロアの店長たちが、自主的に制作を始めたのだ。撮影まで含め、すべてスタッフの手によって制作された作品は、シーズンビジュアルの他、リクルート用リーフレットにも採用された。
特徴的なのは、フットワーク軽くクリエーション活動に着手できる環境づくりだ。店内には撮影スペースが設けられ、機材や衣装のストックも用意。営業終了の1時間前からモデルの仕込みができる施策も講じている。そして何より、村井さんが“美容師フォトグラファー”としての顔を併せ持つことが大きい。営業日であっても、店内ですぐに撮影ができるのだ。今や東京のサロンからも撮影を依頼されることがあるという村井さんは、写真を始めた背景を次のように語る。
「僕自身、30歳を超えるまで、費用がネックでなかなか撮影に着手できませんでした。カメラを始めたのは、そういう理由もあるんです。若手に対しては“学びが多いよ”と言うだけでなく、本人たちが“やってみよう、続けてみよう”と思えるような入り口を広くつくることが大切だと思っています」
実際『sica』では、アシスタントもコンテストで入賞を果たすなど実績を上げている他、コンテストに参加する魅力を体感しているスタッフも多いのだとか。憧れの審査員から直接アドバイスをもらったり、SNSにメンションされたりすると、翌日の営業での表情が生き生きと変化する。そんな様子が幾度も見られ、顧客に提案するスタイルもアップデートされているそう。そして近年は、20代の中堅スタイリストたちが自主的にサロンのシーズンビジュアルの作品撮りに挑むようにもなり、「僕たちの姿を見てくれていたからこそだと思う」と二人は手応えをにじませる。
『sica』が目指すのは、クリエーションとサロンワークを有機的に結び付け、若い世代が挑戦したくなるクリエーション文化をつくること。自サロンだけでなく、北海道全体の美容を盛り上げるという思いを胸に、着実に歩みを進めている。
クリエーション制作の流れを大公開!
東さんと村井さんが参加可能なコンテストをピックアップし、LINEグループを通じて全スタッフに通知。エントリー希望者はリアクション機能を使って返答する。希望者が可視化されるコメントでの返信はあえて避け、“強制感”を感じさせないようにしている。

撮影を担う村井さんと、写真のイメージなどビジュアル面について打ち合わせ。どんな雰囲気を目指すか、リファレンスも含めて共有する。
モデル、衣装などを決めて、ヘアの仕込みに入る。『sica』では営業終了前の1時間を、これに充てることができる。

まずはスタッフが思い描くイメージに沿って、撮影を進める。

ある程度撮り進めたところで、ヘアは東さんが、ビジュアルについては村井さんがアドバイス。つくり手であるスタッフの色を残しながらも、可能性を探る。

スタイリングやライティングを変えるなどして、再び撮影。一度シャンプーしてつくり直すこともある。時間をかけてじっくり取り組めることも、自店で行うメリットだ。

sicaのスタッフが実際に撮影した作品を紹介!









『sica』スタッフの作品。エントリーするコンテストに合わせてテイストは調整するが、エッジを効かせながらも、リアリティーがある点で共通している。制作過程で得られた技術や薬剤選定の知識、似合わせのアイデアは、日々のサロンワークにも反映されるという。


東 隼弥(sica代表・右)
あずま・しゅんや/1991年生まれ。北海道出身。北海道美容専門学校卒業後、札幌市内2店舗を経て、2022年に『sica』をオープン。
村井優紀(sicaマネージャー・左)
むらい・ゆうき/1992年生まれ。北海道出身。北海道美容専門学校卒業後、札幌市内2店舗、ベトナムでの学校講師を経て、2022年に『sica』入社。美容師フォトグラファーとしても活躍。
※本記事は、月刊『HAIR MODE』2026年8月号から転載した記事です。